Greenhouse Prototype 2, Instalasi Aluminium Demael dan Zimmerer di NYBG

Instalasi Greenhouse Prototype 2 (GP2) karya perancang Hermine Demael dan Stephen Zimmerer telah dibongkar pada Oktober, setelah dipasang pada Juni di sayap samping Enid A. Haupt Conservatory yang bergaya Italianate di New York Botanical Garden (NYBG). Demael dan Zimmerer merupakan perancang arsitektur dan lanskap yang berbasis di New York dan Los Angeles.

Karya itu memadukan struktur peneduh dan para-para dalam perancah braket aluminium yang tersusun rapat serta panel logam yang terjuntai. Tabung pengabut yang digantung pada kerangka struktur menyemprotkan selubung air halus dan memberi kelegaan sesaat di dalam iklim tropis simulasi rumah palem tersebut.

Teks galeri pada plakat yang menyertai instalasi menjelaskan fungsinya sebagai plant refugia, yakni habitat yang menjadi tempat berlindung bagi tanaman-tanaman yang terusir oleh naiknya suhu global.

Kontras di dalam konservatori

GP2 tampil mencolok saat pengunjung menyusuri rangkaian ruang hangat konservatori. Palet aluminium mentahnya berdiri berlawanan dengan rumpun dedaunan di sekitarnya maupun dengan struktur baja bercat putih bergaya Joseph Paxton pada bangunan konservatori. Sebagai pembaruan atas Crystal Palace (1851) yang disebut sebagai cikal bakal arsitektur modern, perlakuan permukaan proyek ini meleburkan bentuk strukturnya.

Alih-alih transparansi yang diberikan kaca dan besi, gelombang aluminium serba satu warna itu menghadirkan bentuknya dalam kekaburan pasca-digital. Kilau satin hasil pengerjaan mesin memantulkan cahaya dalam gradasi yang lembut, sementara perforasi halus pada panel yang terjuntai bergetar dalam pola moiré. Dalam ulasannya, Deo Deiparine mengaitkan efek tersebut dengan provokasi Emmett Zeifman di Flash Art Volumes yang memunculkan kosmopolitanisme kelabu keperakan.

Bahasa tektonik dan sambungan

Di luar sensibilitas materialnya, GP2 membedakan diri dari rumah kaca konservatori lewat bahasa tektoniknya. Perakitannya mengutamakan keterbacaan bagian-bagiannya: seluruhnya profil standar yang identik dengan sambungan terartikulasi jelas, mengikuti jejak Autoprogettazione karya Enzo Mari. Sambungan yang bersifat mendidik itu tidak hanya memperlihatkan bagaimana bagian-bagian bertemu, tetapi juga bagaimana semuanya dapat dibongkar dan dirakit kembali.

Bahkan lewat judulnya, GP2 menegaskan sifatnya yang terbuka sebagai teknologi sementara yang masih berlangsung, sebuah pengujian atas kemungkinan respons terhadap kondisi yang tengah berkembang. Proyek ini hendak mengungkapkan kecepatan dan urgensi, meninggalkan gaya kebangkitan Renaisans yang dipilih Lord & Burnham untuk konservatori tersebut.

Ketidakpastian fungsi

Dengan menerima struktur ini sebagai prototipe, sejumlah ketidakpastian fungsinya cenderung terlewat. Sebagai struktur peneduh yang diusulkan, bentuknya lebih vertikal daripada horizontal sehingga paling efektif memayungi ketika matahari berada rendah. Sebagai para-para, perforasi halusnya membuat permukaannya kurang mengundang tanaman merambat, meskipun pada kunjungan kedua satu tanaman merambat berhasil melekat. Perannya sebagai habitat di dalam selubung kaca yang sejak awal dirancang sebagai habitat buatan juga menunjukkan sejumlah ketegangan yang mendasari instalasi.

Berjalan di luar program kebun

GP2 bukan bagian dari program resmi kebun raya. Sebagai penerima 2025 Architecture League Independent Projects Grant, instalasi ini menjaga jarak dari agenda program NYBG. Anggaran kebun yang telah disetujui dialihkan ke pameran musim panas bertajuk Flower Power, sebuah perjalanan nostalgia yang dibersihkan menuju Summer of Love 1967, tanpa beban konotasi kontra-kultur maupun antiperangnya.

Di antara pot-pot berbentuk bus Volkswagen, rangkaian bunga berbentuk tanda perdamaian, dan kanopi tie-dye yang dipamerkan mencolok, GP2 berdiri canggung di depan tangga servis dan dinding yang dipasangi kaca keamanan satu arah.

Terowongan yang menggantung

Lebih jauh ke dalam konservatori, di luar jangkauan suara lagu "All You Need is Love" yang diputar, GP2 memperkenalkan diri lewat gestur formal yang memberi petunjuk. Sapuan panel logam yang terjuntai mengikuti radius lengkung runcing konservatori, membalas profil kubah itu dengan spline yang menurun. Ketika dicerminkan, dibalik, dan digeser, rongga yang terbentuk menjadi semacam terowongan Barok yang menggantung di udara.

Deiparine menilai bahasa desain proyek ini paling meyakinkan ketika dilihat melalui gagasan programatiknya sebagai plant refugia. Kebutuhan dan cakupan konservasi berubah secepat iklim: ketika habitat tergerus dan spesies tanaman menghadapi tekanan lingkungan yang meningkat, konservasi menuntut respons yang dipercepat. Alih-alih pendekatan museal NYBG yang memajang tanaman dalam tiruan diorama lingkungan aslinya, GP2 menekankan meningkatnya kerapuhan lingkungan yang bersangkutan.

Proyek ini, tulisnya, juga menyoroti meningkatnya kerapuhan bekerja di bidang desain saat ini. Bukan hanya tanaman, para perancang pun menghadapi tekanan untuk cepat beradaptasi dengan sumber daya yang makin terbatas. Ambiguitas estetika GP2, menurut Deiparine, mengungkap ambiguitas politik: apakah kecerdikan yang serba terbatas dalam proyek ini merupakan pembenaran atas kondisi serba tak pasti tempat proyek itu berada, atau justru pertanda awal dari kondisi tersebut.

Deo Deiparine adalah seorang perancang yang berbasis di New York dan pengajar di Syracuse University's School of Architecture.

Sumber: The Architect's Newspaper